El director Mario Bava insistía en que lograr aterrorizar el público, es una combinación de osadía y la capacidad de una trama, para ocultar sus secretos. El cineasta, que brindó al cine de género varios de sus clásicos, entre ellos La máscara del demonio (1960) y Black Sabbath (1963) sabía de lo que hablaba. Varias de sus mejores películas, dedicaban tiempo y esfuerzo a un relato que, a pesar de su incómodo apartado visual, escondía mucho más al trasfondo. En especial, cuando utilizaba como trasfondo la mitología, los símbolos y la complejidad de la naturaleza humana.

Con el correr de las décadas, buena cantidad de cineastas, tomaron el consejo del maestro italiano al pie de la letra. Poco a poco, el miedo cinematográfico pasó de ser una colección de sobresaltos, a relatos cada vez más complejos, extraños y siniestros. Algunas, que utilizaron los códigos del mundo siniestro, para contar relatos más relacionados con horrores invisibles y abstractos. Otras, que analizaron la posibilidad de asustar a partir de la idea de tener una trama cada vez sutil y sugerida. 

Te dejamos cinco películas de terror que puedes ver sin pasar mucho miedo. De un juego temporal que se hace cada vez más macabro, hasta un cuento de vampiros cargado de emoción y elegancia. Todo, para demostrar que lo macabro también puede tener un lado más sofisticado que solo derramamiento de sangre y vísceras. Un punto que esta colección deja claro. 

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Coherence

En 2013, el director James Ward Byrkit uso la premisa de las aberraciones del tiempo y el espacio, para profundizar en la culpa y el miedo. Coherence va más allá de ser una cinta escalofriante. Que lo es y con todos los atributos de una particularmente escalofriante. A la vez, también explora en el terreno de la ciencia ficción, para crear un escenario ambiguo y sobrecogedor, acerca de la sustancia misma de la realidad. 

La cinta, que comienza por las consecuencias enigmáticas del paso de un cometa, termina por relatar las dimensiones del miedo desde regiones nuevas. Eso, a través de un grupo de amigos que experimentará la ruptura del tiempo tal y como lo conocen. La casa que les aloja, se volverá entonces el epicentro de un enigma que va desde enfrentar versiones de sí mismos hasta la posibilidad de un futuro aterrador. 

Lo mejor de Coherente, es que todo lo anterior, se plantea entre conversaciones y un aire mundano que disimula su verdadero objetivo. Narrar como en condiciones desesperadas, todos somos capaces de las peores atrocidades. Un giro que llevará a la película a una secuencia de cierre para la historia del cine de género.

La bruja

La primera película de Robert Eggers es una obra enigmática que mezcla las leyendas acerca de la brujería en el medioevo con el terror psicológico. El resultado es un guion tenso que no se prodiga en revelar sus secretos y que basa su efectividad, en sugerir, antes que mostrar directamente lo que ocurre. Todo lo anterior, a medida que el mal se extiende entre sus personajes como una infección y se hace un mapa de horrores cada vez claustrofóbico. 

Thomasin (Anya Taylor-Joy), es uno de los cinco hijos de una familia de colonos, expulsada del poblado en que viven en Nueva Inglaterra, alrededor de 1630. En medio de la complicada situación, todos terminarán por vivir en los límites de un bosque tenebroso, lleno de mitos y de un peligro ancestral atrapado entre los árboles. Pero será, cuando la joven deba afrontar el secuestro del hijo más pequeño, que el mal que los acecha atacará en toda su oscuridad.

Con escenas que imitan varias de las más bellas y tétricas pinturas del mundo del arte, La bruja avanza poco a poco entre la oscuridad que relata. Y de hecho, el argumento no da indicios sobre lo que está ocurriendo hasta su mismísima escena final. Para cuando Thomasin descubra la naturaleza del horror que vive, ya será muy tarde para dar un paso atrás y escapar. El elemento más intrigante de esta obra sutil. 

¡Huye!

El realizador Jordan Peele dotó a esta historia tramposa de un fuerte comentario social, en el que equipara al racismo con la crueldad más salvaje. Eso, en un escenario en apariencia idílico, que narra como Chris (Daniel Kaluuya) acude a lo que supone, es una reunión familiar, encabezada por los parientes de su prometida Rose (Allison Williams). Pero todo escalará rápidamente a un giro siniestro y despiadado. 

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